O nosso espaço

O espaço, o nosso espaço, é o nosso território. E, como sempre, é nele que nos sentimos seguros, ou seja, reis deste mundo e do outro; senhores de tudo; senhores na aparência e no fingimento, mas sempre senhores. Somos assim, reconhecendo ou não a verdade. E é no nosso ambiente, peculiar, que construimos o melhor e o pior. Bem ou mal por cá andamos. Ora reconhecidos, ora ignorados e, quase todos, infelizmente, seres infinitamente transparentes, mesmo no nosso espaço.


O ateliê é o espaço do pintor: tem luz, muita tralha e sempre caótico. É assim quando se trabalha com tintas e pincéis. Com silêncio ou sem ele. Esta tela retrata um espaço desses mas, arrumado, o que significa que o pintor não pinta. Linhas e cores cinzas definem este ambiente geometrizado e profundamente orientado pela cultura renascentista, onde a simetria disfarçada é uma das características. Histórias da Minha Pintura.


Hoje trago as palvras de Eurípides, in "Fragmento":

"Fala se tens palavras mais fortes do que o silêncio, ou então guarda silêncio."

E vos deixo com a música de Rossini :"La Gazza Ladra", aqui sob orientação de Claúdio Abbado em 1991, em Viena de Aústria.

Jardim

Descobrimos o jardim. É o espaço da tranquilidade; do repouso; da paisagem floral; dos caminhos do namoro; da fuga ao rebuliço; dos petizes. E é aqui, também, que gostamos de saborear o devaneio do pensar; ora vamos por caminhos serenos e sensatos; ora imaginamos circuitos fantasmagóricos. E assim passamos o tempo dos registos breves e fátuos deste nosso deambular, nesta vida de canseiras.

Esta tela procura captar os modos de estar num jardim numa tarde de Verão que, como todas as tardes quentes, convidam ao repouso. Observador do meu mundo circundante procurei, aqui, conjugar as cores típicas do espaço e, mais uma vez, usar a perspectiva para sugerir a profundidade do espaço. Histórias da Minha Pintura.

Recordo as palavras de Jean La Bruyère:

“ A natureza é apenas para quem vive no campo.”

E remato com o som da harpa que me fascina sempre, aqui com a mestria de Xavier de Maistre que toca" Moldau "de Smetana.

A nossa casinha

É o nosso espaço. É o nosso lar. É o nosso abrigo. É aqui entre paredes que vivemos, ora rodeados de mordomias, ora comendo o pão que o Diabo amassou. Quer num caso, quer noutro, é o nosso espaço que nos liberta ou oprime. E assim vivemos, felizes, com muito ou pouco e, infelizes, com tanto ou tão pouco, entre paredes da nossa casinha. É a vida. De todos. Pobres e ricos.

Esta pintura retrata uma casa num espaço paradisíaco onde o bem-estar nem sempre é sinónimo de felicidade. Mais uma vez, procurei, nesta pintura, como em todas as outras, criar uma imagem que fosse a expressão do sentir e do desejo. Em termos técnicos a sugestão da volumetria e do espaço é feita através da combinação da perspectiva e das tonalidades cromáticas.Histórias da Minha Pintura.

Recordo hoje um excerto do poema “A Nossa Casa” de Florbela Espanca, in “Charneca em Flor”:

“…Onde está ela, amor, a nossa casa,
O bem que neste mundo mais invejo?
O brando ninho aonde o nosso beijo
Será mais puro e doce que uma asa?...”

E vos deixo com a música de Massenet e a obra “Meditação de Thais” que nos dá a tranquilidade e o encanto que todos desejam ao regressar a casa, aqui com a mestria ao violino de Anne-Sophie Mutter.

Quarto

É o nosso último retiro de todos os dias. É o espaço onde encontramos o outro lado do viver: o dormir. É neste espaço de intimidade que repousamos e cultivamos desejos, encantos ou tormentas. E por aqui ficamos, uma boa parte da vida, entregues ao devaneio dos sonhos e dos prazeres ou da falta deles. E todos os dias o retiro espera por nós. Até ao juízo final.

Esta tela já de 97 é um deambular sobre o espaço que reservamos para os nossos sonhos profundos. Como sempre, gosto de experimentar novas buscas, e aqui, o desejo de retratar um espaço, através de uma geometria com dois pontos de fuga e um conjunto de poucas cores, é a característica dominante deste ambiente de pinceladas rápidas e contidas. Histórias da Minha Pintura.

Recordo as palavras, contundentes mas tão realistas, de Marlene Dietriche:

“Dormir a sós é muito solitário, crianças que o digam. Se possível, durma com alguém que você ama. Vocês recarregarão mutuamente as baterias, e sem custos.”

E vos deixo com a admirável voz de Andreas Schools cantando Bach em “Erbarme dich”.

Expor

Expor é mostrar aos outros para que pensem bem de nós, do nosso trabalho, das nossas capacidades. É verdade. É mesmo assim. E mostramos o que julgamos merecer ser mostrado. E ao mostrar outros juízos nos julgam . Uns consideramos correctos, outros, talvez mais realistas, são críticas que nos magoam, porque nos avaliam com outros olhos. Entre pareceres diferentes cabe continuar no caminho que construímos. Para o melhor ou para o pior.

Estes retratos feitos em 2003 são parte de um vasto leque de pinturas, em tela, de pessoas que, nesse tempo, fizeram parte do meu universo pessoal. Estes trabalhos foram feitos após um cuidado estudo da pose. Aqui, nesta série, a preocupação dominante foi tentar retratar o mais fiel as personagens e esbater o espaço. Histórias da Minha Pintura.

E recordo um excerto do poema “Sou Eu” de Álvaro de Campos (heterónimo de Fernando Pessoa), in “Poemas”:

Sou Eu

“Sou eu, eu mesmo, tal qual resultei de tudo,
Espécie de acessório ou sobressalente próprio,
Arredores irregulares da minha emoção sincera,
Sou eu aqui em mim, sou eu…”

E vos deixo com a música de Tchaikovsky e a interpretação ao violino de Anne-Sophie Mutter no Concerto de Violino, 3º movimento.

Intimidade

A nossa casa é o espaço próprio da intimidade; é o lugar das nossas coisas; é onde estão ( ou deveriam estar) os nossos; é onde cada peça tem a sua história; é onde queremos expor a liberdade do estar; é, talvez, onde somos mais autênticos. Talvez.

Esta pintura, em tela, de longa data, retrata um ambiente onde os objectos adquirem os significados inerentes e representam um estado vivencial. Este meu trabalho procura captar a luz e o ambiente da intimidade do lar. Um intricado labirinto de linhas sugere profundidade, as sombras buscam dar volumetria às formas e as cores saturadas têm por finalidade criar uma harmonia cromática. Histórias da Minha Pintura.

Hoje recordo o poema “Intimidade” de José Saramago, in “Os Poemas Possíveis”:

Intimidade

“ No coração da mina mais secreta,
No interior do fruto mais distante,
Na vibração da nota mais discreta,
No búzio mais convolto e ressonante,

Na camada mais densa da pintura,
Na veia que no corpo mais nos sonde,
Na palavra que diga mais brandura,
Na raiz que mais desce, mais esconde,

No silêncio mais fundo desta pausa,
Em que a vida se fez perenidade,
Procuro a tua mão, decifro a causa
De querer e não crer, final, intimidade.”

E vos deixo com a voz de Maria Callas cantando “Vissi d´ arte” da ópera Tosca de Giacomo Puccini.

O nosso cantinho

O nosso cantinho é o lugar por excelência onde gostamos de estar. É no café do costume, na sala perante a televisão, junto ao rio enquanto se finge pescar, ou, no pior dos casos, em lado nenhum. Em casa fomos edificando os bens que nos servem de aconchego e com eles convivemos. E assim passamos o tempo. O pouco tempo que nos coube em sorte. No nosso cantinho.

Esta pintura, em tela, é um retrato dos muitos cantinhos que povoam as nossas casas caracterizadas pelos objectos culturalmente presentes, que nos servem de consolo. Num jogo descritivo, formas e luzes procuram criar uma atmosfera narrativa, em que a perspectiva, muito acentuada, procura dar maior ênfase ao espaço. Histórias da Minha Pintura.

Recordo, um excerto, do poema de Florbela Espanca, in “Charneca em Flor”:

A Nossa Casa

“A nossa casa, Amor, a nossa casa!
Onde está ela, Amor, que não a vejo?
Na minha doida fantasia em brasa
Constrói-a, num instante, o meu desejo!”


E vos deixo com a música de Isaac Albeniz e “Asturias”.

Rotinas

Rotinas. É o nosso viver. Todos os dias fazemos as mesmas coisas. E assim passamos o tempo. E a vida também. E tudo acaba com a repetição dos mesmos gestos, das mesmas práticas, das mesmas expectativas. E o sabor da descoberta, do prazer das coisas belas passa tudo num ápice, quando passa. E por cá continuamos de rotina em rotina. Hoje por aqui. Amanhã por acolá. De rotina em rotina. Até ao fim. É a nossa sina. Dos crentes e não crentes.

Esta pintura em tela é o retrato de uma rotina. De uma viagem talvez para os sítios do costume. Para a rotina dos dias cinzentos. Para fazer esta obra recorri a instrumentos de rigor e utilizei a perspectiva com um único ponto de fuga para acentuar a profundidade e em simultâneo procurei que as cores, também elas, numa relação tonal, sugerissem os vários planos. Histórias da Minha Pintura.

Hoje trago palavras de Anne Noailles:

“Nada é real, a não ser o sonho e o amor.”

E vos deixo com a música sempre encantadora de Liszt: “Liebestraume.”

Distâncias

É o andar por aí que nos leva a descobrir outros modos de ser, estar e olhar o mundo. E, ao descobrir outras realidades, ficamos diferentes e percebemos o que nos aproxima, e, afasta de uns e de outros. Umas vezes vamos na onda das modas. Outras queremos compreender e ficamos distantes. Distantes de tudo. De tudo mesmo. Somos assim.

Esta pintura, dos primórdios da minha carreira, caracteriza um gosto pela beleza industrial que teve em Léger um apaixonado pela nova paisagem criada com as fábricas e o mundo operário. Nesta tela, de grandes dimensões, procurei, com cores rosa, captar um fragmento de uma composição dos comboios ,que me encantou nos finais dos anos 70 e princípios de 80. Histórias da Minha Pintura.

Recordo hoje as palavras de Charles Chaplin:

“Quem está distante sempre nos causa maior impressão.”

Termino com a música (que tanto me sensibiliza) do compositor checo Smetana e “O Moldava”

A cidade

Hoje uma casa, depois outra, e mais outra e, assim, foram nascendo os lugarejos que, paulatinamente, fizeram nascer as cidades. Elas têm tudo. Oferecem serviços, empregos e muita vida. E, deste modo, vivemos quase todos em burgos. Com muita companhia e poucos amigos. É a vida. Dos nossos dias. Das nossas cidades.

Gosto de me colocar à prova enquanto pintor. Trabalho por séries e uma delas consistiu em pintar espaços urbanos. Esta pintura em tela é um retrato de um pequeno espaço citadino onde, propositadamente, excluí pessoas. Aqui procurei destacar as tonalidades da nossa arquitectura e as suas características formais. Histórias da Minha Pintura.

Hoje lembrei-me das palavras de Lawrence Durrell:

“Uma cidade é um mundo se amarmos um dos seus habitantes.”

E vos deixo com a música de um compositor norte-americano Gerswin que soube transmitir,por sons, a vida das cidades em "Rhapsody in blue”.